FOTOĞRAF ANALİZİ
Belli
bir temele dayanarak fotoğrafları analiz etmek, sizin dikkatinizin
artmasına, fotoğraflarınızın kendi içinde yorumuna, anlamına ve kişisel
önemin sağlanmasına katkıda bulunacaktır. En azından bu metot, hayal
gücünüzün eğitilmesini sağlayacaktır. Harry Broudy estetik eğitimin
gelişimini sağlayan bir filozoftur. Duygu ile düşünceyi birleştiren bir
eleştiri kavramı "enlightened cherishing" kullanılır. Analiz kelimesinin
sözlük anlamı şöyledir: Bir bütünün kısımlara doğru yayılması, bir
bütünü parçalarına ayırarak tabiatını bir birleriyle olan ilişkilerini
ve tümünü inceleme.
Analiz pek çok yorumu
kapsayabilir örneğin; bir planın ışıklı ve detaylı kısımlarının
grafiksel elementlerin kaba taslak yorumunu, bir sınıf içerisinde ya da
bir dernek toplantısı ya da yazılı bir kritikte resmi olmayan bir
tartışmayı kapsayabilir. Bu makalenin sınırlı ufkuna bağlı olarak,
öncelikle kompozisyonun değerlendirebilir yönlerine önem verilecektir.
FOTOĞRAFIN YAPISI
Resmin yapısı ve çeşitli grafik elementlerin bir
kompozisyonun oluşumuna nasıl katkıda bulunduğu hakkında daha fazla şeyi
anlatmak için resim çerçevesindeki ışıklı ve detaylı kısımlara ait
basit krokiler üretmeye çalışın.
Bu
analiz metodu bizi temel resim yapısı üzerinde konsantre olmaya teşvik
eder; örneğin resimdeki tonların boş alanlara dağıtımının nasıl olacağı
ya da bir kompozisyonda görsel ağırlık rolünün nasıl dengeleneceği gibi.
Görsel gerçeği yansıtan eşsiz bir
fotoğrafa sahip olmak için görsel elementlerin basit krokilerini
çıkarmak, elle yapılan ve gerçek fotoğraflardan ziyade gerçekçiliği daha
az yansıtan pek çok tablo ve resme göre biraz daha fazla meydan
okumaktadır. İşin özü yapıdan farklı olarak yeteneği geliştirmektir.
Örneğin; benzer üç şekil ya da renk resim boşluğunda etkileyici bir üç
boyut yaratır, gerçekte bunlar her ne kadar çocuğun yüzü ya da
papatyalar olsa da. Bu krokilerin amacını not etmek önemlidir. Çünkü bir
görüntünün özel bir etkisini artırmak bununla mümkündür. Krokiler
konunun etkilerini göstermek için yapılmamaktadır.
Kroki
yapacağınız zaman, bir kompozisyonda etkili olan ve aşağıda listesi
verilen kişisel grafik elementlerinin bazılarını bilmekte fayda vardır.
NOKTA: Bir
resimdeki en küçük görsel ışıklı ve önemli parça.
ÇİZGİ:
Akıcı, doğru ya da kıvrılan bir tarzdaki uzunluk.
ŞEKİL: İki
boyutlu şekil (üç boyutlu şekille karıştırılmamalıdır). Temel geometrik
şekiller daire, kare, üçgen ve onların çeşitli şekillerini kapsar.
YÖN:Temel
şekillerin görsel yönü; hareket karakterini yansıtır;
KARE:
Yatay-dikey (dengeyi)
ÜÇGEN: Diyagonal (kararsız güç
dinamiği)
DAİRE: Yuvarlak (saran, kuşatan ve sıcak)
TON:
Işık, ton ve renk kontrastını sağlar; parlaklığın kontrastını,
karanlığın yoğunluğunu ya da görünmeyen bir şeyin ışığını.
RENK:
En duygulu ve açıklayıcı unsurdur.
YAPI: İçte şekil,
yüzeyde görsel materyallerin karakteri
ÖLÇÜ/ORAN: Resim
alanındaki objelerin gerçek ölçüleri.
BOYUT/PERSPEKTİF: İki
boyutlu alanda derinliğin tasviri
HAREKET: Görülen yapıda
ifade edilen faaliyet.
FOTOĞRAFLARI TARTIŞMA
Bir
kitapta, bir sergide, ya da bir başka yerde fotoğraflara baktığımızda
genellikle dikkatsiz bir şekilde konuşuruz ya da fotoğraf dernekleri
veya eğitim esnasında olduğu gibi daha organize durumlarda da fotoğrafı
tartışabiliriz. Her iki durumda da belli bir fotoğraf üzerine yorum
yapmamız istendiğinde kendimizi ifade edemeyiz. Aşağıdaki liste
fotoğraflar hakkında açık bir tartışma anında katılımınızı sağlayacak
önemli noktalardan bazılarını açıklamaktadır;
1.
Gözlemlediğimiz şeyi hem şekil hem konu bakımından düşünerek bir
yargıya varmadan önce imaj hakkında ana bilgiyi elde ederek ve tarif
ederek tartışmaya başlayın.
2. Grup üyeleri
arasında paylaşılan bir faaliyet olarak yorumu önemseyin.
Fotoğrafçılarda kendi çalışmalarının yorumlanmasına dair doğal bir
eğilim her zaman vardır. Bu durum yalnızca entelektüel bir amaçla
yapılmamalıdır. Sanat kritiği çoğunlukla kavrama bilgisine, hayat
tecrübelerine ve hislere bağlı kalan bir anlayışta yatar. Duygular bir
imajın içeriği hakkında önemli öğrenme ipuçları sağlar.
Açıklamalar;
*Kişisel
önem; Bir fotoğrafın bizi nasıl
etkilediğine ya da bizim için ne ifade ettiğine işaret eder. *Yorum;
Faklı insanlar için ne anlam çıkaracağına ya da fotoğrafın ne hakkında
olduğuna işaret eder.
3. Bir fotoğrafçı için
kendi çalışmalarının sözlü olarak değerlendirilmesine gerçekte ihtiyaç
yoktur. Eğer fotoğrafçı tartışma anında bulunuyorsa ondan sessiz
kalmasını rica edersiniz. Fotoğrafçının sessizliği fotoğrafa bakanların
eleştiri yapmasını ve fotoğrafçılarında bu yorumlardan faydalanmasını
sağlar.
4. Fikir ve neden olmaksızın tahrik edici
yargılardan ve acil kararlardan sakının. Hatta size meydan okuyan
görüşleri dinlemeye hazır olun.
5. Dürüstlük ve açık gönüllülük kesinlikle tartışmalara yarar
sağlayacaktır.
Konuşmanın sonunda saldırgan, küstah ve inatçı cevaplardan sakının.
6. Aktif
olarak söylenen her şeyi dinleyin. Başka insanların fikirleri sizin
kendi fikirleriniz kadar önemidir, hatta onlara katılmasanız bile
Belli
bir temele dayanarak fotoğrafları analiz etmek, sizin dikkatinizin
artmasına, fotoğraflarınızın kendi içinde yorumuna, anlamına ve kişisel
önemin sağlanmasına katkıda bulunacaktır. En azından bu metot, hayal
gücünüzün eğitilmesini sağlayacaktır. Harry Broudy estetik eğitimin
gelişimini sağlayan bir filozoftur. Duygu ile düşünceyi birleştiren bir
eleştiri kavramı "enlightened cherishing" kullanılır. Analiz kelimesinin
sözlük anlamı şöyledir: Bir bütünün kısımlara doğru yayılması, bir
bütünü parçalarına ayırarak tabiatını bir birleriyle olan ilişkilerini
ve tümünü inceleme.
Analiz pek çok yorumu
kapsayabilir örneğin; bir planın ışıklı ve detaylı kısımlarının
grafiksel elementlerin kaba taslak yorumunu, bir sınıf içerisinde ya da
bir dernek toplantısı ya da yazılı bir kritikte resmi olmayan bir
tartışmayı kapsayabilir. Bu makalenin sınırlı ufkuna bağlı olarak,
öncelikle kompozisyonun değerlendirebilir yönlerine önem verilecektir.
FOTOĞRAFIN YAPISI
Resmin yapısı ve çeşitli grafik elementlerin bir
kompozisyonun oluşumuna nasıl katkıda bulunduğu hakkında daha fazla şeyi
anlatmak için resim çerçevesindeki ışıklı ve detaylı kısımlara ait
basit krokiler üretmeye çalışın.
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
Bu
analiz metodu bizi temel resim yapısı üzerinde konsantre olmaya teşvik
eder; örneğin resimdeki tonların boş alanlara dağıtımının nasıl olacağı
ya da bir kompozisyonda görsel ağırlık rolünün nasıl dengeleneceği gibi.
Görsel gerçeği yansıtan eşsiz bir
fotoğrafa sahip olmak için görsel elementlerin basit krokilerini
çıkarmak, elle yapılan ve gerçek fotoğraflardan ziyade gerçekçiliği daha
az yansıtan pek çok tablo ve resme göre biraz daha fazla meydan
okumaktadır. İşin özü yapıdan farklı olarak yeteneği geliştirmektir.
Örneğin; benzer üç şekil ya da renk resim boşluğunda etkileyici bir üç
boyut yaratır, gerçekte bunlar her ne kadar çocuğun yüzü ya da
papatyalar olsa da. Bu krokilerin amacını not etmek önemlidir. Çünkü bir
görüntünün özel bir etkisini artırmak bununla mümkündür. Krokiler
konunun etkilerini göstermek için yapılmamaktadır.
Kroki
yapacağınız zaman, bir kompozisyonda etkili olan ve aşağıda listesi
verilen kişisel grafik elementlerinin bazılarını bilmekte fayda vardır.
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
[Resimleri görebilmek için üye olun veya giriş yapın.]
NOKTA: Bir
resimdeki en küçük görsel ışıklı ve önemli parça.
ÇİZGİ:
Akıcı, doğru ya da kıvrılan bir tarzdaki uzunluk.
ŞEKİL: İki
boyutlu şekil (üç boyutlu şekille karıştırılmamalıdır). Temel geometrik
şekiller daire, kare, üçgen ve onların çeşitli şekillerini kapsar.
YÖN:Temel
şekillerin görsel yönü; hareket karakterini yansıtır;
KARE:
Yatay-dikey (dengeyi)
ÜÇGEN: Diyagonal (kararsız güç
dinamiği)
DAİRE: Yuvarlak (saran, kuşatan ve sıcak)
TON:
Işık, ton ve renk kontrastını sağlar; parlaklığın kontrastını,
karanlığın yoğunluğunu ya da görünmeyen bir şeyin ışığını.
RENK:
En duygulu ve açıklayıcı unsurdur.
YAPI: İçte şekil,
yüzeyde görsel materyallerin karakteri
ÖLÇÜ/ORAN: Resim
alanındaki objelerin gerçek ölçüleri.
BOYUT/PERSPEKTİF: İki
boyutlu alanda derinliğin tasviri
HAREKET: Görülen yapıda
ifade edilen faaliyet.
FOTOĞRAFLARI TARTIŞMA
Bir
kitapta, bir sergide, ya da bir başka yerde fotoğraflara baktığımızda
genellikle dikkatsiz bir şekilde konuşuruz ya da fotoğraf dernekleri
veya eğitim esnasında olduğu gibi daha organize durumlarda da fotoğrafı
tartışabiliriz. Her iki durumda da belli bir fotoğraf üzerine yorum
yapmamız istendiğinde kendimizi ifade edemeyiz. Aşağıdaki liste
fotoğraflar hakkında açık bir tartışma anında katılımınızı sağlayacak
önemli noktalardan bazılarını açıklamaktadır;
1.
Gözlemlediğimiz şeyi hem şekil hem konu bakımından düşünerek bir
yargıya varmadan önce imaj hakkında ana bilgiyi elde ederek ve tarif
ederek tartışmaya başlayın.
2. Grup üyeleri
arasında paylaşılan bir faaliyet olarak yorumu önemseyin.
Fotoğrafçılarda kendi çalışmalarının yorumlanmasına dair doğal bir
eğilim her zaman vardır. Bu durum yalnızca entelektüel bir amaçla
yapılmamalıdır. Sanat kritiği çoğunlukla kavrama bilgisine, hayat
tecrübelerine ve hislere bağlı kalan bir anlayışta yatar. Duygular bir
imajın içeriği hakkında önemli öğrenme ipuçları sağlar.
Açıklamalar;
*Kişisel
önem; Bir fotoğrafın bizi nasıl
etkilediğine ya da bizim için ne ifade ettiğine işaret eder. *Yorum;
Faklı insanlar için ne anlam çıkaracağına ya da fotoğrafın ne hakkında
olduğuna işaret eder.
3. Bir fotoğrafçı için
kendi çalışmalarının sözlü olarak değerlendirilmesine gerçekte ihtiyaç
yoktur. Eğer fotoğrafçı tartışma anında bulunuyorsa ondan sessiz
kalmasını rica edersiniz. Fotoğrafçının sessizliği fotoğrafa bakanların
eleştiri yapmasını ve fotoğrafçılarında bu yorumlardan faydalanmasını
sağlar.
4. Fikir ve neden olmaksızın tahrik edici
yargılardan ve acil kararlardan sakının. Hatta size meydan okuyan
görüşleri dinlemeye hazır olun.
5. Dürüstlük ve açık gönüllülük kesinlikle tartışmalara yarar
sağlayacaktır.
Konuşmanın sonunda saldırgan, küstah ve inatçı cevaplardan sakının.
6. Aktif
olarak söylenen her şeyi dinleyin. Başka insanların fikirleri sizin
kendi fikirleriniz kadar önemidir, hatta onlara katılmasanız bile